Home Cronaca Un esperto rivela i segreti nascosti dietro la musica delle compagnie aeree...

Un esperto rivela i segreti nascosti dietro la musica delle compagnie aeree e come l’iconica canzone di Jess Glynne di Jet2 sarà stata sottoposta a un “processo di stress test immensamente robusto”

50
0

In quei momenti in cui sali a bordo di un aereo, potresti sentire una colonna sonora rilassante, ispiratrice e rilassante – o l’orecchiabile (anche se leggermente fastidioso) Jess Glynne canzone amata e odiata in egual misura dai passeggeri dei voli Jet2.

In ogni caso, la musica che accompagnerà il tuo viaggio avrà sicuramente un impatto sulla tua esperienza a bordo.

Max De Lucia, 34 anni, da Londraè il co-fondatore di DLMDD, un’agenzia pubblicitaria musicale responsabile delle colonne sonore – il “marchio sonico” – dietro le principali compagnie aeree come Singapore Compagnie aeree e Norwegian Airlines.

Max ha parlato al Daily Mail del mondo segreto dietro la musica che sentiamo sugli aerei – e non è così semplice come un jingle di 30 secondi potrebbe farti credere.

Dice: ‘WDiciamo sempre che una compagnia aerea o un aereo è una scatola di latta nel cielo finché non la riempiamo con tutti gli elementi.’

Per Max, il suono di una compagnia aerea è importante tanto quanto il suo logo. È una di quelle cose che la maggior parte dei passeggeri nota a malapena, ma le compagnie aeree ci pensano con molta attenzione.

La musica che si sente mentre si sale a bordo di un aereo è spesso progettata per plasmare l’esperienza emotiva del viaggio e, se eseguita bene, può diventare riconoscibile quanto un logo o un’uniforme.

Forse, l’esempio più famoso di musica associata alle compagnie aeree in questo momento è il mantra e il tema musicale Jet2.

Maestro Max: Max De Lucia, co-fondatore di DLMDD, un'agenzia pubblicitaria musicale, ha raccontato al Daily Mail i dettagli del

Maestro Max: Max De Lucia, co-fondatore di DLMDD, un’agenzia pubblicitaria musicale, ha raccontato al Daily Mail i dettagli del “branding sonoro”

Forse l’esempio più famoso di musica associata alle compagnie aeree in questo momento è il mantra e il tema musicale Jet2

Forse l’esempio più famoso di musica associata alle compagnie aeree in questo momento è il mantra e il tema musicale Jet2

Max spiega: ‘Tutti ne sono consapevoli, è diventato completamente virale. E hanno appena speronato la traccia di Jess Glynne Hold My Hand assolutamente ovunque possibile.

‘Qualcuno mi ha chiesto, è terribile quello che hanno fatto con quella canzone? Beh, se sei il direttore marketing di Jet2, farai un salto al microfono proprio in questo momento.

‘Questo è un ottimo esempio di come la musica e il suono vengono utilizzati per rendere famoso un marchio.

“So che probabilmente alcune persone impazziscono, ma questo è il compito, far conoscere e far parlare di sé quel marchio – e guarda, ne stiamo parlando, no?”

Max sostiene che gran parte della popolarità e dell’impatto drammatico del suono – anche della musica “fastidiosa” come quella del marchio Jet2 – ha a che fare con un fenomeno psicologico chiamato effetto “mera esposizione”.

Spiega: ‘Il modo migliore per dirlo è che se ascolti alla radio per la prima volta una canzone che non hai mai sentito prima, potrebbe non piacerti, potresti sentirti apatico nei suoi confronti.

“Ora ascolterai quella canzone il giorno dopo, potenzialmente due, tre volte al giorno se è in programmazione o alla radio.

“Alla terza settimana, quella canzone ti piace davvero molto, conosci le parole e la canticchi, mentre la prima volta che l’hai ascoltata, non ti sei sentito così tanto nei suoi confronti.

“Forse non ti è nemmeno piaciuto la prima volta che l’hai sentito, ma quando l’hai sentito per la 40a, 50a, 60a, 70a volta, in realtà c’è qualcosa in esso che ti piace parecchio.”

Essenzialmente, è un fenomeno psicologico in cui le persone sviluppano una preferenza per le cose nel tempo, semplicemente perché le conoscono.

Max attribuisce il successo del mantra di Jet2, “niente batte una vacanza Jet2”, a questo effetto.

Ma non è sempre così facile come potresti pensare curare la colonna sonora ideale per i voli.

Ogni compagnia aerea ha la propria identità, spiega Max. Jet2 significa “essere forti e orgogliosi”, afferma Max.

Questi sono esattamente gli stati emotivi che evocano nei passeggeri attraverso la musica.

Per creare un tale effetto, viene seguito un lungo processo.

Max spiega: ‘La prima cosa che faremo in termini pratici è che il marchio venga e dica: “vogliamo capire come suoniamo”. Eseguiamo un processo di scoperta del marchio, per individuare alcuni riferimenti musicali che ancorano l’immagine del marchio.

“Quindi troviamo compositori e produttori musicali brillanti in tutto il mondo e creiamo i giusti team creativi per rispondere a quel brief.”

Quindi ascoltano le varie opzioni per trovare il suono perfetto.

Max conclude: “Probabilmente nessuno pensa mai, quando si siedono su quell’aereo, che la musica che suona intorno a loro è passata attraverso questo processo immensamente robusto – e talvolta piuttosto noioso – di stress test per assicurarsi che sia la musica giusta e perfetta per quel marchio e per l’esperienza di quel marchio.”

Max dice: “I marchi di tutto il mondo vengono da noi e dicono: “sappiamo come siamo, ma vogliamo essere famosi per come suoniamo”.

Passeggeri pacifici: ogni compagnia aerea ha il suo suono e Singapore Airlines mira a evocare sensazioni di calma e gentilezza

Passeggeri pacifici: ogni compagnia aerea ha il suo suono e Singapore Airlines mira a evocare sensazioni di calma e gentilezza

‘Lavoriamo con loro per creare identità nel mondo della musica. Wgni volta che qualcuno va da qualche parte nel mondo o si siede su un aereo, tende ad essere in uno stato piuttosto emotivo. Stanno andando da qualche parte e la tua esperienza con il mondo è enormemente influenzata dai tuoi sensi.’

E le statistiche lo confermano: secondo Max, il suono è circa l’800% più potente dello stimolo visivo.

E aggiunge: ‘La musica delle compagnie aeree a bordo dovrebbe essere tanto ignorabile quanto interessante. L’idea è che se sei a bordo dell’aereo, puoi sorseggiare un bicchiere di vino, leggere il giornale e questo crea quell’ambiente.

‘Ma se il tuo orecchio si aggancia a quel brano musicale, c’è una profondità artistica in esso. C’è bellezza nel suo design. Non è solo un circolo vizioso senza senso.”

Ad esempio, DLMDD ha creato l’identità sonora per Singapore Airlines, ascoltata da circa 40 milioni di passeggeri all’anno.

L’obiettivo era tradurre in suono la famosa identità visiva floreale della compagnia aerea.

Per fare ciò, il team ha effettivamente costruito uno strumento personalizzato che converte le frequenze di colore in note musicali, che i compositori hanno poi utilizzato per scrivere la musica di imbarco e atterraggio della compagnia aerea, conosciuta come la “Sinfonia dei fiori”, dando vita a un brano musicale che evoca esattamente il tipo di emozioni pacifiche che vuole abbracciare.

Il modo in cui i compositori creano determinati stati d’animo è complesso e tecnico.

Max dice: ‘Come l’autore di un’opera letteraria, un compositore ha la sua tavolozza con cui può lavorare.

“Hanno tutte queste leve che possono tirare.”

Ad esempio, evitano le tonalità minori – musica con un’atmosfera più triste – quando compongono la musica per la compagnia aerea.

Il ritmo e la melodia devono anche fornire la ‘sensazione di andare da qualche parte’, spiega, e non possono essere eccessivamente ripetitivi – non possono semplicemente continuare a girare in tondo. Ciò allontanerebbe e irriterebbe i passeggeri.

E la cosa diventa più toccante e tecnica se la compagnia aerea è una compagnia di bandiera.

Dice: “Potremmo scegliere certi modi, scale, che ci portano più verso il Medio Oriente o gli Stati Uniti, per esempio.”

La United Airlines, ad esempio, ha utilizzato per anni il famoso capolavoro di Gershwin, Rhapsody in Blue, dato il suo stile altamente americano e newyorkese, facendoti sentire come se fossi veramente in un ambiente americano.

Un cenno alla Norvegia: per catturare l'essenza di una carriera nazionale, Max e il suo team hanno lavorato con i compositori per distillare i sentimenti e le emozioni richieste

Un cenno alla Norvegia: per catturare l’essenza di una carriera nazionale, Max e il suo team hanno lavorato con i compositori per distillare i sentimenti e le emozioni richieste

Allo stesso modo, quando Max ha lavorato con le compagnie aeree norvegesi, l’obiettivo era quello di “catturare l’essenza della Norvegia e il loro suono, e abbiamo registrato in un posto chiamato Trondheim, dove non fa buio”.

Registrando con la Trondheim Orchestra, l’hanno semplicemente iniettato con musicisti norvegesi. Il tutto registrato in questo fantastico studio sui fiordi di Trondheim, affacciato sulla Norvegia. Sembra molto norvegese nella sua natura. È molto pulito, rivolto al futuro e bellissimo’.

“Tutti vogliono il loro livello di fama su Netflix”, spiega Max, riferendosi al suono di due secondi che tutti associano al marchio.

E conclude: ‘Per molti vettori non portano solo il marchio, ma spesso anche la nazionalità.

“Per raggiungere questo livello di ubiquità sono necessari molti, molti anni di impegno.”

Source link