“The Bad Guys 2” della DreamWorks Animation è in gran parte definito dalle sue scenografie sovradimensionate. Il sequel, basato sull’amata serie di libri di Aaron Blabey e diretto, come il primo film, da Pierre Perifel, ha sequenze d’azione ancora più grandiose che spingono i ladri di animali, guidati dal Lupo Cattivo di Sam Rockwell, in territori inesplorati, incluso, nel climax del film, lo spazio. Tom Cruise ne sarebbe fiero.
Ma uno dei momenti di maggior impatto del film è anche uno dei più tranquilli. Dopo un’operazione di spionaggio andata male, che manda un’intera arena di fan di luchador a dare la caccia alla banda titolare, Wolf fa una telefonata al suo presunto interesse amoroso, Diane Foxington (Zazie Beetz), un tempo delinquente che ora è governatore dello stato. È davanti a un telefono pubblico solitario in mezzo al deserto; l’illuminazione è intensa e l’atmosfera è desolata. È strano ricordare la triste “Parigi, Texas” di Wim Wenders mentre si guarda un film d’animazione energico, specialmente uno che trascorre molto tempo su una gag in cui un personaggio scoreggia in una tuta spaziale, ma eccoci qui.
A quanto pare, la sequenza è sempre stata importante per Perifel. “È interessante notare che questa scena era lì, letteralmente da quando ho iniziato a pensare alla storia”, ha detto. “Perché fin dall’inizio sapevo che volevo che Diane e Wolf finissero insieme. Avevamo alimentato questa cosa. Erano una coppia fantastica. Ma il problema è che i nostri cattivi erano in fuga, quindi non c’era modo che lei fosse con loro. Avevo bisogno di una scena a metà della storia per riunirli senza stare insieme. Molto presto, ho abbozzato l’idea di Wolf che cerca di usare un telefono che nessuno può rintracciare.”
Mentre metteva in scena la sequenza, Perifel ha concepito un movimento della telecamera che rispecchiasse entrambi i personaggi. “La telecamera inizia semplicemente in largo e poi lentamente, attraverso i tagli, si avvicina sempre di più e parallelamente tra lui e lei, e poi si avvicina molto e si allinea in modo che alla fine i loro musi siano uno di fronte all’altro”, ha detto.
“È quasi come un bacio. Volevo davvero mostrare quella connessione. Volevo giocare con tutto ciò che non viene detto tra le righe del dialogo, dove puoi capire che stanno parlando di qualcosa e lei è davvero preoccupata e che tengono davvero l’uno all’altra.”
Sia la distanza che la connessione tra i personaggi si riflettono nell’illuminazione della scena. “In ogni scena del film, cerchiamo di prendere una direzione di illuminazione e atmosfera molto chiara”, ha detto Perifel. “Ogni scena è molto lunatica.”
Per quanto riguarda il lato della scena di Wolf, la squadra ha enfatizzato una “doccia di luce sopra di lui”; da parte di Diane, lo mettevano in contrasto con il suo ambiente più caldo, immerso nella luce della televisione.
“C’era l’idea di immergere i nostri personaggi nel loro ambiente”, ha detto. “Questo era il punto principale. Ciò che ha giocato a nostro favore, però, è stato lo stile di illuminazione di ‘The Bad Guys’. Dato che siamo stilizzati, i personaggi hanno una luce sul bordo. Nel momento in cui hai una luce sul bordo, puoi immediatamente renderla un po’ più grafica.”
Questa storia è stata pubblicata per la prima volta nel numero Awards Preview della rivista TheWrap Awards. Leggi di più dal problema Qui.
