Conosci il punteggio. Lo facciamo tutti. Diane Warren è stata nominata per la migliore canzone originale agli Oscar 15 volte. Non ha mai vinto, anche se ha l’unico Academy Honorary Award mai assegnato a un cantautore. Tuttavia, vuole davvero vincere un premio competitivo.
Ogni anno ha una nuova canzone in corsa. Negli ultimi otto anni consecutivi, quella nuova canzone è stata nominata.
Partecipa a molti eventi della stagione dei premi, anche se non è il tipo da festa. “Mi costringe ad essere sociale”, ha detto. “Tendo a sedermi nella mia stanza e scrivere le mie canzoni.”
Sappiamo anche questo: se mai riuscisse a sfondare e vincere quell’Oscar competitivo, tornerà l’anno successivo con un’altra canzone. “Penso che sia nel mio sangue”, ha ammesso. “Continuerò ad andare avanti. Adoro tutto.”
Questo è uno dei temi di “Diane Warren: Relentless”, un documentario di Bess Kargman. Ma non è solo un documentario su Warren; è anche il film che contiene “Dear Me”, la canzone che è la sua ultima speranza per un Oscar.
La differenza tra “Dear Me” e le altre canzoni nominate è che parla direttamente ed esplicitamente di lei. Di solito si siede e pensa ai personaggi e ai temi di un film prima di scrivere una canzone, ma questa volta il personaggio è lei e il tema è “Com’è veramente Diane Warren?”
“Era come, ‘Oh, wow, questo è un film su di me'”, ha detto. “Dovevo pensare a quale canzone sarebbe stata autentica per la mia storia.” La sua risposta fu quella di scrivere una lettera musicale alla giovane Diane, un’adolescente motivata ma infelice che viveva nella San Fernando Valley e voleva scrivere canzoni, ma che riceveva poco sostegno dalla madre emotivamente distante.
“Volevo scrivere una canzone per quella ragazzina che sentiva che nessuno la capiva”, ha detto. “Sono stato vittima di bullismo ed è stato difficile per me. Ero una specie di giovane delinquente e mi sentivo davvero incompreso e pensavo che il mondo fosse contro di me. Volevo scriverle una canzone, sai?”
Ha pianto quando ha scritto “Dear Me”, ma ora sta scoprendo che la canzone che pensava fosse la sua più personale potrebbe anche essere la più universale. “Iniziiamo tutti come versioni incasinate di noi stessi”, ha detto, “e se potessimo, vorremmo tutti parlare con quella versione di noi stessi e dire: ‘Andrà tutto bene.'”
Ma cosa succederebbe se la quattordicenne Diane ricevesse quella lettera o ascoltasse quella canzone da se stessa sessantenne? Cosa direbbe o farebbe?
“Probabilmente mi avrebbe detto di andare a fanculo”, disse immediatamente, ridendo. “Ero un ragazzino arrabbiato.”
Una pausa. “O forse no. Forse avrei ascoltato, ma a quel tempo non ascoltavo molte persone. Ero un po’ nel mio mondo.”
Ci pensò ancora un po’. “Questa è una bella domanda. Se fossi stato intelligente, l’avrei ascoltata. Ma non so quanto fossi intelligente a 14 anni. Le avrei detto di andare a fanculo.”
Quella sfida e quel dolore giovanile si manifestano in “Relentless”, in cui l’amico di Warren, il produttore discografico David Foster, dice essenzialmente che c’è un’oscurità e un dolore profondamente radicati in lei che le impediscono di godersi veramente il suo successo. Lei non ha contestato la sua citazione. “Penso che abbia ragione”, ha detto. “È difficile per me rilassarmi davvero. Non mi siedo mai e dico: ‘Sto bene, sto benissimo.’ Sono sempre concentrato sulla cosa successiva e devo continuare a creare. È ciò che mi tiene in vita.
Lei sorrise. “David va sui suoi jet privati e tutta quella roba, o su uno yacht. Che cazzo farei su uno yacht? Se vado in spiaggia con gli amici, sto lì per 10 minuti, e poi dico, ‘OK, o dobbiamo fare qualcosa o vado a lavorare.'”
In altre parole: ci vediamo l’anno prossimo, Diane.
Questa storia è apparsa per la prima volta nel numero Race Begins della rivista di premi TheWrap. Leggi di più sul problema qui.
