Il lavoro di montaggio cinematografico è una cosa, ma il lavoro di montaggio di un film di Jafar Panahi è qualcos’altro.
L’editore iraniano Amir Etminan ha montato due lungometraggi e un cortometraggio per Panahi, il famoso regista che ha scontato una pena detentiva per presunta propaganda contro il regime teocratico. Il loro ultimo progetto, vincitore della Palma d’Oro a Cannes e candidato all’Oscar “È stato solo un incidente” è stato girato in condizioni clandestine a Teheran, utilizzando attrezzature piccole e leggere. Incluso un MacBook Air modello 2020 che Etminan ha utilizzato per caricare filmati nei giorni delle riprese.
“In realtà, in questo momento sto parlando con te sullo stesso laptop”, ha detto Etminan a TheWrap tramite Zoom dal suo appartamento a Istanbul. “Il motivo per cui utilizzo questo computer è perché è molto portatile e ottimo per raccogliere informazioni in fretta. Dobbiamo essere sempre pronti a scappare.”
“It Was Just an Accident” è un thriller su un piccolo gruppo di dissidenti che rapiscono l’uomo che credono potrebbe essere stato un tempo il loro torturatore in una prigione iraniana. Il film è stato nominato per Miglior film drammatico, miglior regista e migliore sceneggiatura ai Golden Globes e questa settimana è stata finalista all’Oscar per il miglior lungometraggio internazionale (in rappresentanza della Francia).
La storia è notevole come allegoria politica ma forse ancora di più per il tono e la tensione del suo dramma, in parte grazie alle capacità di Etminan.
Il montatore si affretta ad attribuire a Panahi il merito del ritmo del film. Insieme, ha detto Etminan, hanno analizzato il filmato di ogni scena per comprendere attentamente il tempo e il ritmo di ogni personaggio.
“Cerchiamo di avvicinarci il più possibile ai personaggi e alla storia”, ha detto, “cercando anche di non esagerare con la scena o con la recitazione, in modo da non esagerare. Ad esempio, decidere se l’inquadratura non deve essere vicina all’attore, se non è necessario. Non vuoi esagerare con un sentimento che distruggerebbe il mondo che Panahi ha creato. L’obiettivo è che il risultato sia armonico e dia al pubblico le informazioni di cui ha bisogno.”
Panahi, come nei suoi film precedenti, tra cui “The White Balloon”, “Offside” e “No Bears”, preferisce le riprese lunghe senza tagli. Questo film inizia e finisce con magnifiche riprese ininterrotte che durano minuti ciascuna.
L’inquadratura finale del film, in cui la telecamera segue il nostro protagonista mentre carica le sue cose in macchina finché un rumore non interrompe la sua concentrazione, è una sequenza che il maestro della suspense Alfred Hitchcock non avrebbe diretto meglio.
Secondo Etminan, la durata della ripresa conclusiva è stata variabile fino alla prima mondiale del film.
“Abbiamo pensato molto a come stabilizzare i sentimenti e le emozioni in quella scena”, ha detto. “Alla fine, abbiamo deciso di tagliare un po’ prima rispetto a quanto avevamo previsto durante le riprese. Ci stavamo lavorando pochi giorni prima della proiezione a Cannes.”
Il film contiene anche tagli sottili e invisibili durante le riprese lunghe, che sono stati accuratamente scolpiti da Panahi ed Etminan durante le riprese. Montatore di professione, Etminan è anche esperto nelle arti del documentario, della correzione del colore e degli effetti visivi.
“Ci sono alcuni piccoli trucchi, quindi di solito non sono visibili”, ha detto Etminan. “Avevamo una situazione con una lunga ripresa in cui la telecamera girava avanti e indietro tra i personaggi. E il signor Panahi chiedeva se la telecamera poteva andare avanti e indietro una sola volta. Quindi il mio compito è prendere il filmato e prepararlo in modo che tutto funzioni”.
Il montaggio è iniziato durante le riprese in Iran e completato successivamente in Francia. Etminan, che ha vissuto a Istanbul negli ultimi quattro anni, non è tornato nel suo paese d’origine da quando lo scorso maggio lo ha visitato per richiedere un visto per recarsi a Cannes. Ma è entusiasta della reazione globale che il film ha ricevuto.
“Ogni film è come il nostro bambino, e quando cresce, quando inizia a camminare, quando va all’università, è semplicemente un piacere vedere che funziona da solo”, ha detto. “È diventato una cosa indipendente ed è stato meraviglioso vederlo.”
Ha aggiunto: “Ma allo stesso tempo, per noi, il film non è intrattenimento. È uno strumento di lotta, lottando per i nostri diritti e parlando di idee e di un argomento che è importante per noi. Quindi vedo il successo del film come uno strumento per dare più voce a questa lotta, a questa protesta. Il successo renderà più accessibile a più persone la riflessione su questo argomento”.
