Il teatro dei veterani ucraini trasforma le ferite di guerra in catarsi

Kiev, Ucraina – Gli abitanti del villaggio sussurrano che Maryna, una rifugiata dalla Crimea annessa alla Russia, teneva un uovo di gallina nero sotto l’ascella per far schiudere una creatura malvagia che fa avverare i desideri.

Maryna, l’eroina principale di Twenty One, un’opera teatrale messa in scena nel piccolo teatro dei veterani nel centro di Kiev, ha un solo desiderio: che suo marito soldato Petro torni vivo.

È anche ossessionata dall’incubare l’uovo che la sua gallina ha covato prima di morire.

Vivendo modestamente in una casa di campagna, Maryna raccoglie freneticamente decine di migliaia di dollari online per acquistare droni, armi e generatori di energia per il fronte.

Questo è il riscatto che pensa di pagare per la vita di Petro a una donna odiosa con un cappotto di pelle nera che personifica la morte e di cui Maryna immagina le visite.

Nonostante un’iniezione di realismo magico, lo spettacolo è “la nostra realtà”, ha detto ad Al Jazeera l’attrice Kateryna Svyrydenko, che interpreta Maryna.

“C’è abbastanza di tutto, si può piangere, ridere, pensare”, ha detto tra una prova e uno spettacolo nel teatro gremito.

Fondato nel 2024, il Veterans’ Theatre funziona come una scuola di quattro mesi per i militari, le loro mogli o vedove che vogliono diventare drammaturghi.

Discutete e sezionate da altri studenti veterani e istruttori professionisti, le loro opere vengono messe in scena dopo il diploma e poi si dirigono verso altri teatri ucraini, fungendo da terapia teatrale per gli autori, gli attori e il pubblico.

I soldati diventati drammaturghi raccontano le loro ferite, amputazioni, contusioni o prigionia.

Le loro mogli e vedove esprimono il loro dolore e le loro paure che sono spesso oscurate dalle difficoltà dei loro uomini.

“Non riesco a esprimere a parole quanto sia difficile”

Il marito dell’attrice Svyrydenko è scomparso in prima linea nel 2022, sei mesi dopo l’inizio dell’invasione su vasta scala della Russia.

“Non riesco ad esprimere a parole quanto sia difficile, quanto sia pesante. L’attesa e l’incognizione”, ha detto Svyrydenko, ancora vestita con l’abito bianco e blu del suo personaggio.

Ma ciò che è ancora più schiacciante è il ritiro emotivo e il triste silenzio di suo figlio di sette anni, Semen.

“Molto raramente si permette di piangere di notte. Molto raramente”, ha detto con moderazione.

Twenty One è un pezzo autobiografico scritto da Olha Murashko, pubblicista e attivista che raccoglie fondi per armi e attrezzature che finiscono in prima linea, dove si trova ancora suo marito.

La trama risuona con le mogli e le vedove dei soldati.

Alcuni dicono che “se non c’è un lieto fine nella mia vita, per una frazione di secondo ho creduto che un lieto fine fosse possibile”, ha detto ad Al Jazeera la regista dello spettacolo Kateryna Vyshneva.

Catarsi collettiva

Il Veterans’ Theatre coglie lo spirito del tempo in modo che le generazioni future abbiano una conoscenza diretta della guerra.

“Dobbiamo parlare della guerra usando le parole dei suoi partecipanti, attraverso gli occhi di coloro che sono sopravvissuti”, ha detto Vyshneva. “È importante documentare il qui e ora mentre fa male, mentre fa caldo, mentre brucia, mentre significa qualcosa.”

L’anno scorso, Oleksandr Tkachuk, un veterano di 36 anni e regista di documentari, ha messo in scena la sua prima opera teatrale, A Military Mom.

Scritto dal medico militare Alyna Sarnatska, racconta il suo calvario di essere divisa tra la linea del fronte e suo figlio.

L’atto di rivivere il proprio dolore sul palco è terapeutico in quanto “effetto collaterale dell’arte”, ha detto Tkachuk. “Si rendono conto (del loro trauma), lo scompongono, lo rivivono, lo lasciano passare attraverso di loro, non solo in flashback, ma come un ricordo chiaro e calmo.”

Ventuno giorni è ciò che occorre a un uovo per schiudersi e a un feto umano per sviluppare un battito cardiaco.

Questo è ciò che Maryna sa dopo aver attraversato la perdita della speranza e gli aborti prima di poter dare alla luce sua figlia, Alyna.

Ma Alyna non ha mai vissuto in pace.

Mentre era incinta di lei nel 2014, Maryna si unì alla folla in Piazza Indipendenza di Kiev durante le proteste antigovernative conosciute come Rivoluzione della Dignità o Rivoluzione Maidan. La guerra attuale esacerba la confusione e la ribellione adolescenziale di Alyna – litiga con sua madre, litiga con un vicino scontroso, disegna bandiere ucraine sull’asfalto – e aspetta silenziosamente e disperatamente le chiamate o i messaggi di suo padre.

Ma suo padre resta incomunicato per più di due settimane.

Nel frattempo, dall’altra parte del palco, due soldati della sua unità stanno cercando di evacuare un fratello d’armi morente, solo per essere uccisi da un attacco russo.

Preoccupata da morire, Maryna è sconvolta dal dolore e dalle lacrime, insieme alla maggior parte del pubblico.

Questo è ciò che il regista Vyshneva chiama catarsi collettiva.

“Hanno raggiunto un unisono, una risonanza” con Maryna, “hanno respirato con lei e hanno aspettato suo marito con lei”, ha detto.

L’agonia di Maryna viene interrotta dal grido di Alyna: “Papà ha chiamato! Sembra che l’uovo si sia schiuso!”

E ogni spettatore tira un sospiro di sollievo, anche se le lacrime continuano a scorrere.