Ethan Hawke ha definito la celebrità un “veleno” per il cervello di un giovane attore.
L’attore, 55 anni, si è seduto per “L’esperienza di Joe Rogan” per parlare dei suoi esordi a Hollywood da giovane e per riflettere sugli effetti psicologici del diventare famoso in giovane età.
“Penso che la celebrità sia come una piccola goccia di mercurio. Oppure è un veleno. È un veleno per il tuo cervello”, ha detto l’attore.
Hawke ha avuto il suo primo assaggio di recitazione all’età di 14 anni, ma dopo che il suo primo film non è andato come aveva sperato, ha deciso di abbandonare la sua carriera ed è tornato a casa, sulla costa orientale, per finire il liceo, e alla fine ha iniziato il college, prima di abbandonare gli studi quando ha ottenuto un ruolo in “L’attimo dei poeti morti”.
Hawke ha riflettuto su quanto sarebbe stato diverso il suo percorso se avesse continuato a recitare all’età di 14 anni, invece di metterlo in pausa per qualche anno per riorganizzarsi e ritrovare lo slancio e la passione per il cinema. arte.
Hanno allevato Jodie Foster, che era famosa in tenera età. Hawke dice di leggere ogni intervista che fa perché era giovane quando ha iniziato a recitare.
Hawke ha detto che è fantastico mettere i bambini in una recita scolastica, o prendere lezioni di canto, o cantare nel coro della chiesa, invece che un bambino diventi un attore professionista.
“Essere un attore professionista in giovane età, è pericoloso in modi estremamente insidiosi che sono molto, molto difficili da percepire quando accade”, ha detto Hawke.
Rogan ha paragonato l’esperienza di diventare famoso da bambino al cemento. Se il calcestruzzo viene prodotto in modo errato, con la quantità sbagliata di acqua o cemento, è tutto, ha spiegato. Rogan ha aggiunto che una volta che si asciuga, non c’è modo di ripararlo o ripararlo.
“Questa analogia funziona per tutti i ceti sociali. Davvero. Se ti capita qualcosa di veramente traumatico durante l’infanzia, è molto difficile riprendersi. È un’enorme quantità di lavoro da recuperare. E sono d’accordo con te, penso che la celebrità sia come una minuscola goccia di mercurio. Oppure è un veleno. È un veleno per il tuo cervello”, ha detto Hawke.
“Ora, se sei maturo, puoi gestirlo. E se lo ottieni (celebrità) lentamente – come ho fatto io con incrementi lenti, è successo ‘L’attimo dei poeti morti’. E ho avuto un piccolo assaggio di fama, ma non ero… nessuno conosceva il mio nome”, ha detto l’attore.
Rogan ha dichiarato: “Vai al ristorante…”, al che ha detto, “Sì, ero quel ragazzo di ‘Dead Poet Society.’ Oh, guardalo, sì.”
“È arrivato così lentamente per me”, ha detto della fama.
Hawke ha ricordato come due giorni prima dell’uscita di “Pretty Woman”, nessuno sapeva chi fosse Julia Roberts, ma due giorni dopo l’uscita, era la donna più famosa d’America.
“Penso che sia una cosa enorme da assorbire, e non lo augurerei a nessuno. Ho lavorato duro per gestirlo nel modo mediocre o buono che ho fatto”, riflette Hawke.
Rogan ha sottolineato che tornare a scuola, crescere e tornare a recitare da adulto è stato fondamentale.
Hawke ha detto che in seguito ha lavorato molto duramente in una compagnia teatrale, perché desiderava mostrare a sua madre che si stava assumendo la responsabilità della propria educazione, notando che lei era ancora sconvolta dal fatto che avesse lasciato il college.
Ha detto che all’epoca aveva incontrato molti giovani attori con la stessa passione per la recitazione e, come lui, non venivano pagati mentre lavoravano per la compagnia teatrale.
Hawke ha spiegato in dettaglio come è diventato attore.
Ha detto che all’età di 12 anni non praticava sport invernali e sua madre “non sapeva cosa fare con me”.
Hawke ha ricordato che il suo vicino stava frequentando un corso di recitazione al Paul Robeson Center of Performing Arts (nel New Jersey), e sua madre lo aveva iscritto, e lui si era messo in macchina con il vicino per prendere lezioni.
C’era una persona di nome Nagel Jackson, che era a capo di una compagnia teatrale locale che insegnava improvvisazione, e in seguito chiese a Hawke se voleva far parte di uno spettacolo in cui avrebbe interpretato un personaggio che aveva una spada come oggetto di scena. Aveva solo una riga.
Era “Saint Joan” di George Bernard Shaw al McCarter Theatre nel New Jersey.
“È stata un’esperienza incredibile. Ad essere onesti, i miei genitori odiavano il loro lavoro. Sai, andavano a lavorare e la loro vita si svolgeva ai margini del loro lavoro. Sai, mia madre prendeva il treno per New York e quindi non tornava a casa prima delle 19:30. Qualcosa che partiva all’alba. Ed era semplicemente infelice al lavoro”, ha detto.
Hawke ha detto che è andato alle prove e ha visto le persone parlare di ciò in cui credevano, sfoggiando abiti audaci e sembravano felici sul palco. Ha detto che lo spettacolo ha raccolto una standing ovation e che, nel complesso, è stata un’esperienza incredibile per lui vedere le persone amare ciò che fanno.
“È stato molto divertente. Era la prima volta che ho visto che potevi fare questo per vivere. Sai, molti degli attori non sono persone di cui hai sentito parlare o qualcosa del genere. Ma erano veri attori e amavano il loro lavoro e la sala prove era comunque elettrizzante vederli capire da che parte dovevano stare le persone e cosa era importante, e di cosa trattava la scena, qual era il tema e come poteva adattarsi a questo contesto più ampio”, ha detto.
“E ho semplicemente deciso che era quello che volevo fare. E molti ragazzi vogliono recitare, quindi questo non significa molto”, ha osservato Hawke.
Ha ricordato che, tramite un amico, aveva sentito parlare di casting aperti a New York e ha chiesto a sua madre se poteva andare ad alcune audizioni se avesse pagato lui stesso il viaggio in treno per raggiungere la città.
Ha preso delle Polaroid e ha fatto un paio di audizioni, finendo per ottenerne una nel 1984. Ha recitato in un film da 30 milioni di dollari diretto da Joe Dante intitolato “Explorers”, al fianco di River Phoenix.
“Pensavo di essere un uomo artificiale. È stato assolutamente incredibile essere risucchiato fuori dall’America suburbana e portato a Los Angeles. Il mio primo partner sulla scena è stato River Phoenix. E all’improvviso mi trovo a Los Angeles”, ha detto Hawke.
Dato che sua madre non poteva lasciare il lavoro, finì per andare a Los Angeles con sua nonna – che aveva un rapporto teso con sua madre – come sua tutrice.
Ha ricordato che sono arrivati ai Paramount Studios e ha detto che sembrava “l’immagine di ‘Il Padrino’ e avevi i grandi cancelli”.
Sua nonna, originaria di Fort Worth, voleva diventare una star del cinema, e ha detto di ricordare che erano in un grande furgone che andavano sul set per il primo giorno di riprese mentre lei fumava nel furgone.
“La mia prima volta a Hollywood come fottuto tutore”, ricordava di aver detto mentre fumava accanto a lui sul vialetto.
Hawke ha definito l’intera “cosa dell’attore bambino” un “viaggio”.
Ha detto che lui e Phoenix sono cresciuti molto da quando hanno girato il film a quando è uscito, e sono andati in bagno alla premiere e nessuno li ha riconosciuti.
“Stavano tutti parlando di quanto fosse orribile il film, di quanto fosse terribile. E ricordo che mi limitavo a guardarlo negli occhi, come se non fosse la narrazione che pensavamo. Sapevamo che avevamo creduto al sogno che saremmo diventati l’icona degli adolescenti a cui pensavamo in quel momento. Ed è morto di una morte rapida e salata: il mio sogno. Sono tornato al liceo e ho messo da parte il mio sogno di diventare un attore”, ha detto Hawke.
“Era quasi come, scegli il tuo libro di avventure o qualcosa del genere. Dove ho potuto vedere com’era Hollywood, ma poi me lo hanno negato. E un po’ come mettere la mano sul fuoco. Non è stata una bella sensazione quando tutto è finito. E poi sono passati quattro anni circa, e mi sono diplomato al liceo, e stavo andando al college e ho sentito parlare di queste audizioni per un film intitolato “L’attimo dei poeti morti”. E odiavo il college”, riflette l’attore.
“Ero infelice, e ho pensato che avrei preso l’autobus e parteciperò di nuovo a uno di questi casting aperti. E se ottengo la parte, lo farò. E se non ottengo la parte, mi unirò alla Marina Mercantile e sarò come Jack London. Quella era la mia fantasia in quel momento”, ha detto. “Ricordo di aver chiamato mia sorella e di averle detto: ‘Va bene, ci sono sette parti.’ Ecco quanto ero stupido. Ero tipo, ci sono sette parti. Se non ne ottengo uno, devo fare schifo.
Hawke finì per ottenere il ruolo di Todd Anderson in “L’attimo dei poeti morti” e abbandonò il college.
“Il successo di ‘L’attimo dei poeti morti’ mi ha catapultato in un corso d’acqua diverso da quello in cui mi trovavo prima”, ha detto Hawke.
Quando Rogan gli fece notare che probabilmente era meglio così, non raggiunse la celebrità con il suo primo ruolo – ma, invece, qualche anno dopo, dopo essersi diplomato al liceo.
“Non posso dirti quanto sono grato per la prima esperienza. Prima di tutto, se non altro per il successo di ‘L’attimo dei poeti morti’, non l’ho preso affatto sul serio. Non mi ero nemmeno reso conto che il film avesse avuto successo, fino a un paio d’anni dopo, perché mi ero preparato al fallimento – conosci comunque la percezione del fallimento”, ha spiegato Hawke, al che Rogan gli ha chiesto: “A causa della prima esperienza?”
“Sì, perché tutti dicono: ‘Oh, questo film è fantastico’. Io dico, ‘Sì, l’hanno detto l’ultima volta (riferendosi a ‘Explorers’).’ Questo non significa nulla”, ha detto l’attore.
“Mi ha insegnato fin da piccolo a chiedermi perché stai facendo qualcosa. Lo stai facendo per il risultato di ciò che accade o lo stai facendo per farlo? E tornando a recitare qualche anno dopo, ero completamente preparato al fatto che non andasse bene, e ne sarebbe valsa comunque la pena”, ha detto Hawke.
“E quindi penso che mi abbia dato una leggera zavorra per gestire il successo di ‘Dead Poets'”, ha aggiunto.
Rogan intervenne notando: “… Ci ho provato per il piacere di farlo, piuttosto che pensare che diventerai una star.”
“Non avevo aspettative, ma ero certa che non sarei diventata una star. Ne ero positiva. Lo vedevo come un modo per fare un po’ di soldi e magari imparare a scrivere, a conoscere il cinema e un modo per uscire dal college”, ha detto la star.
Hawke ha spiegato che anche i giovani del cast di “L’attimo dei poeti morti” amavano la recitazione e che avevano una “luce” nei loro occhi quando parlavano di film.
Andava a guardare film con loro, e poi andava sul set a lavorare con i grandi di Hollywood come Robin Williams, con il regista Peter Weir lì, parlando di “recitazione e performance in un modo che” non aveva pensato.
“Ne parlava come se stessimo facendo arte e come se fossimo in missione oltre il successo o il fallimento, ed era un invito a uno stile di vita, un impegno per la vita”, ha riflettuto, sottolineando che gli ricordava gli attori con cui recitava nella commedia all’età di 12 anni.
“Quello che non avevo realizzato in quel momento, è anche ciò di cui parla il film. Quindi il film stesso è una meditazione guidata sul carpe diem giusto, è una meditazione su ‘Raccogli boccioli di rosa finché puoi…’ ‘Risuo il mio barbarico lamento sui tetti del mondo'”, ha detto Hawke, citando i poeti Robert Herrick e Walt Whitman.
“Non ti avrei detto che il giorno in cui ho terminato ‘L’attimo dei poeti morti’, la mia vita era cambiata, ma guardando indietro lo ha fatto”, ha detto Hawke.
