“Clayface” della DC ha aperto con 24 milioni di dollari al botteghino questo fine settimana. È… buono? Cattivo? Abbastanza buono?
È tutto quanto sopra. Il riavvio dell’universo DC di James Gunn e Peter Safran è iniziato bene con “Superman” dell’anno scorso, che ha ottenuto recensioni positive e 619 milioni di dollari al botteghino globale contro un budget di 225 milioni di dollari. Un solido trampolino di lancio. Ma poi le cose sono andate male con “Supergirl” di quest’estate, che non solo è stato una bomba al botteghino (ha incassato solo 126 milioni di dollari in tutto il mondo contro un budget di oltre 170 milioni di dollari), ma ha anche ottenuto recensioni ampiamente negative (ha un 52% su Rotten Tomatoes).
Quindi c’era molto da fare “Faccia d’argilla”, e in apparenza 24 milioni di dollari per un film di supereroi non sono troppo interessanti: “Supergirl” ha aperto a 37 milioni di dollari. Ma la chiave qui è il budget. Gunn e Safran danno il via libera a “Clayface”, un film body horror su un attore la cui pelle inizia letteralmente a sciogliersi e trasformarsi come argilla, con un budget di circa 40 milioni di dollari, il che rende il percorso verso la redditività molto più fattibile.
Nella colonna “‘Clayface’ è un successo” c’è il fatto che il film ha ottenuto un A-CinemaScore dal pubblico e un 4,5/5 su PostTrak, il che fa ben sperare per il prossimo fine settimana di Halloween per le persone che cercano un bel film spaventoso da guardare durante le vacanze. Il passaparola non lo rovinerà come ha fatto con “Supergirl”.
Date le difficoltà al botteghino dell’intero genere dei supereroi negli ultimi due anni, è molto probabile che l’approccio di Gunn e Safran qui si riveli fortuito. Un programma in stile Marvel di due o tre film di supereroi da 250 milioni di dollari ogni anno è una ricetta per il disastro nell’ambiente odierno. Ma limitarsi a un film epico e a un film a budget ridotto all’anno (oltre ad acclamate espansioni televisive come la serie HBO appena conclusa “Lanterns”) è un modo più intelligente per continuare a servire i fan della DC, ma anche pensare fuori dagli schemi per raggiungere un pubblico che forse è stanco del genere del mantello e del cappuccio.
Quindi “Clayface” è un successo? Non lo sapremo con certezza finché non vedremo come sarà il secondo fine settimana, ma finora non è un disastro, e dopo “Supergirl” è davvero tutto ciò che DC e Warner Bros. avevano bisogno di sentire per respirare facilmente.
Passiamo ora al resto della rubrica Reel to Real di questa settimana Il reset del film Netflix, possibilità di Oscar per “You Can See Everything”, il casting di James Bond e altro ancora nella newsletter di questa settimana.

Box office: ‘Clayface’ 43 milioni di dollari a livello globale, ‘You Can See Everything’ aumenta del 23% nel secondo fine settimana
Come notato sopra, la Warner Bros. potrebbe finalmente ottenere il suo primo significativo successo al botteghino in più di un anno con “Clayface” dei DC Studios, che ha avuto un inizio promettente con un weekend di apertura nazionale da 24 milioni di dollari e globale da 43 milioni di dollari.
“Clayface” dovrebbe essere un solido successo a medio budget in quanto primo film della Warner distribuito sotto la proprietà di Skydance, che porterà a un programma di fine anno che include “Il gatto con il cappello” e l’attesissimo “Dune: Parte tre”.
Nel frattempo “You Can See Everything” di A24, che è sulla buona strada per diventare uno dei documentari con i maggiori incassi di tutti i tempi dopo un eccellente secondo fine settimana da 19,5 milioni di dollari che segna un aumento del 23% rispetto al fine settimana di apertura dopo un’espansione a livello nazionale in 2.655 location.
Con 45 milioni di dollari incassati finora a livello nazionale, “You Can See Everything” supererà l’altro film A24 di Lance Oppenheim questo autunno, “Primetime”, che ha incassato 46,4 milioni di dollari fino a domenica. Se manterrà questo ritmo straordinario, potrebbe presto superare il successo invernale di A24 “Marty Supreme”, che ha incassato 96 milioni di dollari a livello nazionale durante il periodo delle vacanze dello scorso anno.
“Wildwood” di Fathom/Laika, l’ultimo film d’animazione in stop-motion di Travis Knight, che ha incassato 11,6 milioni di dollari nel weekend di apertura nazionale da 2.582 location. Questo è solo un gradino sotto l’uscita da 12,6 milioni di dollari dell’ultimo film di Laika, “Kubo e la spada magica”, nel 2016.
“Street Fighter” della Paramount/Legendary, che è crollato del 72% a 8,6 milioni di dollari nel suo secondo fine settimana. Con un budget di 79,6 milioni di dollari in tutto il mondo contro un budget di produzione di almeno 82 milioni di dollari prima della commercializzazione, questo non sarà un film redditizio dal punto di vista cinematografico per la Paramount o la Legendary, l’ultima delle quali ha co-finanziato questo titolo insieme all’editore di “Street Fighter” Capcom.
A completare la top 5 c’è “Wicker” di Black Bear, una commedia romantica fantasy acquisita al Sundance con Olivia Colman e Alexander Skarsgard nei panni di un’amara reietta del villaggio e del suo sognante marito, realizzato interamente in vimini. Acquisito da Black Bear per 2,5 milioni di dollari, il film ha guadagnato ben 5,75 milioni di dollari in uscita nazionale da 1.471 location.
Con ottimi punteggi di pubblico, tra cui un punteggio RT del pubblico del 94% e una valutazione di “raccomandamento definitivo” del 74% su PostTrak, “Wicker” rappresenta il primo significativo successo cinematografico per Black Bear come distributore statunitense, dopo aver lanciato la sua ala di distribuzione nazionale lo scorso anno. Facendo un cenno all’interpretazione umoristica del film sull’appassionante romanticismo fantasy, Black Bear ha anche collaborato con 4DX per una proiezione di un solo giorno del film nel formato premium con posti mobili il 28 ottobre. – Jeremy Fuster


I riflettori
Con l’estromissione di Dan Lin e Bela Bajaria, Netflix Film è pronto per un reset. Peter Rice è ora Direttore operativo del megastreamer con un capo cinematografico da definire, ma nel frattempo Drew Taylor ha elencato le cinque cose che il nuovo capo cinematografico di Netflix dovrà affrontare al più presto se ha qualche speranza di raddrizzare la nave. Leggi la storia completa qui.

Nuove uscite
Animazione PG-13: “Wildwood” è un raro film d’animazione PG-13. Perché così pochi, e cosa servirà agli altri studi per colmare questa lacuna?
“Si vede tutto” agli Oscar: Cosa penseranno del film gli elettori dell’Academy? Steve Stagno distrugge le sue possibilità.
L’enigma di Netflix: Netflix ha illustrato come intende correggere la propria crescita, ma Wall Street non è convinto.
Anteprima di “Cliff Booth”: Casey Loving ho visto i primi 17 minuti di “Le ulteriori disavventure di Cliff Booth”.
Finalisti del bond: Il casting di 007 è quasi concluso. Ecco gli ultimi test degli attori.
La tendenza dello streaming “Ansia Rewatch”: Visualizzazioni in streaming dei film “Terminator”. è aumentato dopo l’ascesa di ChatGPT.
Censura “muschiata”: La WGA avvertito della censura poiché Elon Musk ha investito 1 miliardo di dollari in Skydance, la società che controllerà l’uscita in streaming del documentario Elon Musk di Alex Gibney.
TheWrap su YouTube: “You Can See Everything” è un punto di svolta per gli Oscar?
Steve Pond e Casey Loving di TheWrap risolvono tutte le domande relative ai premi che hai su “You Can See Everything”.
Stand di concessione
Ecco perché Aaron Paul è presente solo in una piccola scena in “Faccia d’argilla”.
SÌ, è stata un’idea di Billy mettersi a nudo davanti alla telecamera in “You Can See Everything”.
UN nuovo film “Alien”. è nei lavori di Ridley Scott e dello scrittore di “Prisoners” Aaron Guzikowski.
Denzel Washington sarà il protagonista in un nuovo thriller della Amazon MGM per lo scrittore/regista Christopher McQuarrie.
Neon potenzierà la distribuzione del doc “NAZA” per la sua corsa ai premi.
“The Prestige” di Christopher Nolan torna nei cinema in 70mm e IMAX per la prima volta.

L’angolo dello streaming
Quello che sto guardando
Ho incontrato “The End of Oak Street” e i critici avevano ragione: questo film sui dinosauri dello sceneggiatore e regista David Robert Mitchell è fantastico. Gratta quel prurito di Amblin in un modo reale e fondamentale. Ricordi quando i film erano un po’ nodosi? Sembra che la Warner Bros. non sapesse davvero cosa farsene, dato che ha incassato solo 122 milioni di dollari. Ma non dormirci sopra; è fantastico ed è il miglior film “Jurassic Park” dai tempi di “Jurassic Park”.



